吴京300亿个人票房再爆，也输给了这三个老男人

快乐的时光总是很短暂。

新年开工第一周，连上七天班，今年这个年，真的过完了。

这是疫情放开后的第一个年，也是疫情后复苏的第一个春节档。

阔别三年，中国电影，算是交出了一份精彩的答卷。

这7天，有超过1.28亿人次走进电影院。截至昨晚21时，春节档总票房突破67.24亿。《满江红》和《流浪地球2》的票房都纷纷冲破20亿大关。

不知为何，看着这些数据，莫名有些激动。

看着电影院满满的人，看着那霸屏热搜的全民讨论，似乎一下回到了疫情之前。

或许只有历经这三年阴霾的人才能深刻体会到，原来能安安静静的坐在电影院里看场电影，已经是一种幸运。

这几天，看了很多影评，刷了很多热搜，沈腾、千玺、王一博，占据热搜榜，吴京300亿个人总票房更是刷爆全网。

但有一个词条深深扎痛了我的心，那就是：“李雪健 定海神针”。

还记得早前，当《流浪地球2》的预告刚出炉时，网友最大的质疑声都涌向了李雪健。

那时他的声音没有经过后期处理，沙哑、咬字不清，评论区里网友们对68岁的他恶语相向。

“别给电影拖后腿了”“嗓子都这样了就别出来捞钱了”……

网友的恶评张嘴就来，可如今正片中他那掷地有声的表现，狠狠打了所有人的脸。

不知为何，虽然春节档流量云集，但最后却是几个“老家伙”让我印象深刻。

年轻一代有着年轻一代的潜力，但老一代却有着独属于自己的“信仰”。

或许，他们没有超强的流量，没有粉丝的护航。

但是，他们正在坚守的，或许才是这个时代最缺的力量。

在《流浪地球》的采访中，导演郭帆提及了这样一个场景：

在电影拍摄的过程中，李雪健表演时，台下汇集着七八百来自世界各国的群演。

大家语言不通，但是每次李老师在台上表演完，所有的群演都会自发的起立为他鼓掌。

跨越语言、无需台词，因为他的一个眼神，一个动作，就能把情绪传递，让你深刻感受到角色的力量。

这或许就是一位演员真正的魅力，更是一位演员稀缺的能量。

2000年，李雪健被确诊为鼻咽癌。

多次化疗对他产生不可逆的伤害，因唾液腺不再分泌唾液，他每吐出一个字都是一种煎熬；因听力受损，他摘下助听器几乎听不见任何声音。

可就是这样深受疾病困扰的他，到了镜头之下，也足以让很多“身体健全”的明星羞愧难当。

在很多演员，连剧本都不亲自看时，为了演好驻联合国代表的状态，他把这几十年每一届代表的发言都翻出来研究。

在很多演员指望着配音演员，连台词都背不下时，李雪健因为听不见怕错过接戏时机，直接把对方的词都背了。

在很多演员手指划破就唧唧歪歪，天气一冷就磨磨叽叽时。

本就患病的李雪健，在寒冷的冬天拍暴雨戏，即使被冻的发抖还担心给大家添麻烦，不断笑着安慰导演：“不冷”“没事”。

在很多明星争抢着番位，非大男主大女主不演时。

他始终坚守着“为戏服务”：角色需要往前站的时候，当仁不让；角色需要当配角时，就甘当绿叶衬红花。

这是一位演员的自我修养。

身为明星、演员，享受着聚光灯的红利，就要对的起聚光灯前的目光。

认认真真讲故事，踏踏实实的拍戏。

戏大于天，一切为作品服务。

和他一样的，还有另一个“老家伙”，61岁的刘德华。

在如今的快餐时代，明星也如昙花一现。

很多人羡慕刘德华能红40多年，但刘德华却说：他只是认认真真工作了40年。

一直以来，刘德华都是出了名的拼命三郎。

当红时期，每天休息不足三个小时，几个片场轮流转。危险戏基本不用替身，之前的坠马事件还历历在目。

巡演演唱会，曾唱到失声：

这次拍《流浪地球2》穿的潜水衣重120-130斤，戏中还要戴一副让他几乎看不见的1000多度近视镜。

在没有任何辅助情况下，一向怕水的他直接沉入8米深的水底，他开拍前甚至手都在发抖，但真正开机，他头也不回的就潜下。

他说很多时候很难也很怕，但是因为是“演员刘德华”，所以有一种奇怪的使命感：

你必须要对得起演员这个称号。为了表演，可以无所不能。

看下来让人唏嘘。

很多人说，这不是演员应该做的吗？

是啊，这是演员的本份，但如今这个浮躁的文艺圈，歪风已起。

很多“偶像”拍戏连发型都不能变，“歌手”唱歌开麦都要被夸上天。

粉丝的吹捧、资本的包装，让这个圈子越来越浮躁。

曾经是戏大于天，可如今明星成为了“特权群体”。

行业的规矩和原则，通通被他们打破。“戏比天大”这个词背后的执念和追求，已经被太多人抛之脑后。

刘德华曾说，不是我好，而是现在的标准变了。有时候，连准时、记台词都是优点了。

多戏谑。

让一个认真工作的人，开始怀疑正确的事，这可能才是最大的悲哀。

最终剔除虚假的流量包装，大家还是发现，演员始终是演员。

对舞台的渴望，对戏剧的敬畏，对工作的尽心、对观众的负责……

他们所坚守着的演员的风骨和对艺术的敬畏，才是这个圈子最宝藏的财富。

如果说演员是台前的表演者，那导演就是故事的讲述者。

今年的春节档，《满江红》后来居上，连续几天逆袭，让人不得不更佩服张艺谋的能量。

他已经72岁了，同龄的导演几乎都已经隐退，但这些年，他似乎从没停过。

从工人到摄影师、导演，从文艺片到商业片再到“国师”，张艺谋一直在不断交出答卷。

所有人都觉得：张艺谋太拼了。

准备奥运会开幕式的同时，还在连轴拍着《黄金甲》。70岁前后，4年里拍摄了5部电影。

他把自己的手表调快十分钟，忙的时候，每天3小时睡眠，却还要保证每天至少5公里运动。

他太累了，却乐在其中。

编剧刘恒曾说：世界上有做事的人，也有说话的人，张艺谋就是第一种。

张艺谋也承认：他的性格一根筋，就是喜欢干活。

朴实的一句话不知为何触动我心。

在这个说比做“有用”的时代，尤其是娱乐圈里，不少心思、金钱都花在虚假的包装、人设之上。

当你评论一部电影不好、一位演员演技不好时，总有人高人一等的跳出来，说观影有门槛，指责观众看不懂。

但最终你会发现，一切终究返璞归真。

其实张艺谋给所有导演打了一个样：导演没必要卖惨，也没必要低估观众。

酒香不怕巷子深，把故事讲好，把人物刻画好，观众就会共情、买单。

无论是好的作品还是一个人的努力，你的认真最终都会转化为成果，终将会被看到。

一切都只需要交给时间。

都说如今的内娱，是有钱人的游乐场。

台前是星二代、富二代，台后更多的是资本的游戏。

更高的起点，更多的机会，更赚钱的市场，一切一切让成名来的又急又快。

粉丝的吹捧、资本的包装，让这个圈子越来越浮躁，也让圈子里的人底线越来越低。

数字小姐、抠图替身、嫖娼出轨、偷税漏税、代孕吸毒、洗钱幽灵票房……

越来越多的魑魅魍魉的出现、爆火，让这个圈子认真演戏的人就快“无路可走”了。

但是，疫情三年，娱乐圈似乎也现起了原形。

无论是电影还是电视剧市场，老戏骨的崛起，实力派的涌现，好剧本的打磨，都让我们看到，在这个充满着不确定性、充斥着黑天鹅事件的时代，台前幕后，有一群人始终在默默坚守着。

他们守着这个时代稀缺的东西，那就是匠心与坚持。

他们坚守着文艺人的底线：认认真真演戏，坦坦荡荡做人。

他们让我们相信，努力的价值，和时间的力量。

这是人世间，最高深也最朴素的道理：

无论你从事哪行哪业，只要你坚持做一件事，坚持做好一件事。

时间会站在你那边，努力终将得到回报。

一切，只需等风来。